一年の成果

今日は朝から、工房の前の田圃で稲刈りが行なわれています。
千葉県も原発事故の影響で、農作物への被害が心配されていましたが、茂原市役所の発表では、放射能による米の汚染は無いということです。
地元の農家の皆さんもひと安心。。。


工房の庭でも、無花果の木がたくさんの実を付けました。

中東では１万年以上も前から栽培されていたといわれ、人類とは古い付き合いの果物です。
割って中をよく見ると、無花果は内側に向かって花が咲いているような不思議な造形をしています。
こんな楽しい造形、残念ながら私のアタマでは考えつきません、、、、

音もなく香もなく常に天地は　書かざる経を繰り返しつつ　　　　（ 二宮尊徳 ）

　　
ヒトも当然、自然の摂理の中で生きています。自然の恵みを受け、自然の美しさに感動しながら、また自然の恐ろしさを知ります。


自然いっぱいの此の地に工房を移転して８年が経ちます。


ダンサーの田中泯さんに、「土の中には全ての色と形と生と死があるから、耕しなさい」というアドバイスをいただき、自分の手で土に触れるようになって、以前は見えなかった自然の命と美が私に語りかけてくれるようになりました。


今日も夕日が、燦然と柿色に輝きながら木々の向こうに沈んでいきます。
地球上の命を育ててくれる太陽に感謝です。

栗も今年は豊作！

花ショウガ　どこを切っても良い香りです

百日紅　毎年綺麗に咲いてくれてありがとう

皇帝の愛したガラス ＠ 庭園美術館

国立エルミタージュ美術館所蔵のガラスコレクションが、東京都庭園美術館で日本初公開されています。

ベネツィア、ボヘミア、フランスのガラスを見る機会は多いですが、
ロシアのガラスは今まで全く馴染みがなかったので、とても気になっていました。

18世紀半ば以降、ロシアのガラス製造の技術は円熟期を迎え、ロシア帝室ガラス工場も整備されました。
やはりガラス製造の技術は、彫刻や建築のように西ヨーロッパからロシアに伝わってきているのが分かりますね。

ベネチアの吹きガラス、ボヘミアのカットガラス、フランスのアールヌーボー、アールデコ等の表現を一生懸命に追いかけたのでしょう。
素材の技術や製造技法が、地理的、時間的にロシアガラスに与えている影響がよく理解できました。

17世紀にはすでに、ベネチィアの精密な吹きガラス技法は完成されていました。
入口近くには、素晴しいラティチェッロ技法の皿やレースガラスのゴブレットが展示されています。

17世紀に作られたボヘミアのエングレービング（絵画を彫り込む技法）は、その芸術性も技術力もワンダフル!!

中国の磁器を模して作られたベネチィアのガラスにはビックリ!! ですが、マイセンも元々は、中国や日本の磁器に憧れたんですから。

ロシアガラスの中には、一見、ボヘミアの名品と見紛うようなロシア製のガラスもありました。

ただ、ロシアガラスは、独自の発展を成し遂げて、世界的な認識を受けるまでには至らなかったように感じます。

世阿弥が云う、「得たるところあれども、工夫なくてはかなわず」でしょうか？

日本独自の発展を遂げた21世紀のガラス芸術を私 西中千人が世界に示さなければ、という思いを強くしました。

小原流五世家元 小原宏貴氏 と 西中千人の共演

小原流五世家元 小原宏貴氏が、工房にいらっしゃいました。

月刊誌「小原流 挿花」に掲載される対談コーナーの取材と、

私のガラス花器を使ったコラボ作品の制作を行ないました。

小原氏には、カメラマン、編集長、ライター、制作アシスタント、花屋さんの計7名が同行。

プロ集団の息の合った仕事が始まります。

制作に使われる花材。日本全国の有数の生産者から集められた選りすぐりの花たち。
さすが青山花茂本店さん！

日本の伝統文化を継承し、その上に「現代の表現」として自身の新しいスタイルを次々と発表される
小原氏の「攻めの感覚」と、

私が常に追い求める「世界に発信する、日本の伝統に基づいた現代ガラス」という

コンセプトが共感でき、とても話が弾みました。

作品を制作する「ガラス工房」というストイックで特殊な空間での作品制作と撮影。

『撮影のための白い背景紙の前で活ける通常の場合とは違い、

かえってスムーズに活けることができた』と小原氏。
ひとも花も一期一会、私も今回のプロジェクトのチカラになれて、ヨカッタヨカッタ。

花もガラスも表現の素材として「美しい」という共通点があります。

「日本の美意識を異文化に向けて、理解できるように伝えていく」という使命を果たせるように

これから日本が世界での文化的な役割を増々担っていけるように、

この国の表現者一人一人が頑張っていかないと、という思いを強くしました。

対談の内容、小原氏の作品は、月刊誌「小原流 挿花」10月号（10/1発売）に掲載されます。

どうぞお楽しみに。

米子高島屋 西中千人展 おかげさまで無事終了

7/20-26 米子高島屋にて、山陰地方で初めての個展を開催させていただきました。

今回うれしいことがたくさんありましたが、

一番感激したのは、米子高島屋さんの皆様がお客様を大切に思う気持ち、

すなわち、お客様との「絆」がスゴイ！ということでした。

スタッフの皆様が、担当されるひとりひとりのお客様の好みや

現在のコレクション、ライフスタイルを把握した上で、

その方のためになるかどうかを最優先に考えて作品、商品をご紹介される。

お客様との間に、「あの人に任せておけば間違いない」という信頼が築かれていました。

なんとも羨ましい関係です。

インターネットの便利さとは対極かもしれない「こころ」のサービス。

顔を見て話をして、本物を目の当たりにして、同じ場の空気を共有する。

そこから生まれる信頼感は、何ものにも置き変えられません。

それと、やはり展覧会ってライブパフォーマンスですね。

お会いできたことで、お客様と作品と作り手が繋がる。

仲を取り持っていただいてじっくりお話しできるのも、

「美術画廊」ならではの魅力です。

人情があって、岩ガキ、白イカ、、、食べ物が良くて、山陰の神様に見守られて。

米子の皆さんありがとうございました。

また再来年お会いするのを楽しみにしています。

出雲、松江、そして今シーズン最後の個展の地 米子へ（ その２）

１両のワンマンカーで出雲から松江へ。

乗り遅れたらたら大変です。

ドアは自分で開けます。

城下町松江に到着。観光スポットを巡回するバス「レイクライン」で市内探索。

松江城天守。

宍道湖と繋がる堀川を小舟で散策する「堀川めぐり」は台風の影響で欠航でした。残念...。

そろそろこのあたりで仕事モードに切り替え、今シーズン最後の個展の地 米子に向いましょう。

出雲、松江、そして今シーズン最後の個展の地 米子へ（ その１）

今年の個展ツアーもいよいよ最後の地「米子」を残すのみとなりました。

いや～今年も、というよりも、今年は特に、本当にたくさんの方々との良いご縁をいただきました。

ご来場くださった皆様、ご協力いただいた皆様に心より感謝し、お礼を申しあげます。

全国に元気を伝染しまくっている私ですが、ラストスパートに備え、バッテリーの充電に出雲へ参じました。

空港から出雲大社へ向かう車中からの美しい風景。

敷地の北と西には立派な防風松が。

建物に近い内側の枝は潔く全て落とされ、外側の枝葉だけで壁を作っています。

出雲大社

私のガラス作品が皆様を心豊かにお導きできるように、

大国主大神 だいこくさまの愛をいただきました。

パワーをいただいたところで、次はタラソテラピーでリラックス。

目の前は日本海。オーシャンビューのホテルというよりも、

船上のバルコニーからの眺めのよう。

海水プールのジェット水流で心地よく全身をほぐし、

ジャグジーに入りながら眺める夕陽に、心身ともに癒されました。

西中千人展 大阪高島屋にて開催中

西中千人展 全国ツアーも後半に突入。
ついに大阪にやってまいりました。
新しく生まれ変わったピッカピカの 大阪高島屋 美術画廊 ギャラリーNEXT  が会場です。

うれしいことに、大阪でも、『 呼継 よびつぎ 』と『 夢で見た花 』が好評です。

今回は、未生流総家家元 和田高甫氏に花を生けていただいています。
だれも近寄ることのできない緊迫した空気を漂わせ、和田高甫の世界が創られます。

作品『 包（つつむ） 』の中に、可憐な山野草の数々が涼しげに生きています。

作りすぎない演出は、器も花も活きています。


大阪高島屋 西中千人展は 6/21(火)まで開催しています。

6/19(日)まで会場で皆様のお越しをお待ちしています。